日本动漫设计有哪些专业？
日本动漫设计专业介绍：
日本动漫诞生已有半个多世纪的历史，其艺术水平一直立于世界动画的高峰，堪称一绝。日本动漫在世界上占有率最大，销售至全世界半数国家，这除了日本的传统艺术风格被世界各国人民所喜爱之外，更重要的是日本不断推出新的创意。
动漫产业更是日本第一热门的朝阳产业。21世纪的今天，动漫已不单单是孩子们的喜闻乐见，而是成了一种全球性的流行文化。在这样的背景下，动漫产业作为一个价值金额高达600多亿美元的超级大产业，其内部分支之一的动漫设计师却面临着极其严峻的就业压力。近十年来，由于信息产业的不断发展，美国等英语系国家的动漫产业得到了极大发展，与之形成鲜明对比的是，在日本国内的动漫产业则在不断衰落，对专业人员需求大幅度降低。在这样的大背景之下。日本动漫设计专业的就业前景越发的不容乐观。
日本动漫设计专业条件：
①素描：训练形体感觉，培养造型能力也就是所谓的基础，一般要求素描要好。
②色彩：对色彩感的训练，以及色构成的概念。
③漫画：学习漫画的构造，人物的动态，各种道具的使用法等一系列知识。
④构成：学习美术字，各种构图法，色彩构成，立体构成，平面构成等，也就是所谓的设计基础。
⑤动画：学习怎么表演，角色的表演，动作的运动规律，镜头感的培养，时间的掌握，悬念的布置与处理等等。
⑥制作：学习软件，怎么用软件来表达动画理念，怎么处理片子等等。
⑦编剧：片子的概念，故事，与动画师的沟通，展现动画的理念等等。
⑧分镜：这个和导演学，怎么突出故事，怎么表演，怎么运用镜头等等。